Parce que l'écriture détient le miracle de la parole, la base de mon enseignement est de permettre aux comédiens de s'approprier les figures du langage afin d'atteindre la Technique du jeu verbal. De déchiffrer toutes les difficultés de la lecture dès la lecture, de prendre conscience de la substance des mots et de la clarté d'un texte, de se familiariser aux différentes formes d'écriture, de la syntaxe gravée dans l'émotion de l'auteur afin d'en saisir la peinture, d'en éprouver le caractère et d'introduire l'interprète dans un univers n'appartenant qu'à une seule vie. Contrôler sa respiration, parfaire sa diction, maîtriser ses attaques, projeter sa voix, maintenir son médium, soutenir ses finales en suivant inéluctablement le lyrisme du littérateur, tout cela fait partie du métier du comédien!
Un texte est une véritable partition de musique.
L'interprète doit suivre inéluctablement sans fausse note la mélodie que nous joue le poète comme si c'était son dernier rôle, comme si son souffle devenait la respiration de son ultime interprétation. À l'instar d'un virtuose, son instrument (voix) doit s'inscrire dans l'espace. Dans l'éclosion de la pensée, la parole proférée doit nous parvenir claire, harmonieuse, intense et vivante. La trajectoire verbale s'enorgueillit toujours d'inflexions, de ponctuation, de rythme, d'harmonie et de style.